No Mundo do Rock

Aerosmith é uma banda de Hard Rock dos Estados Unidos da América,formada em Boston Massachusetts, no ínicio dos anos 70, tendo frustrado de grande populariedade durante meados dos anos 70, final dos anos 80 e ínicio da década de 90.

Surgiu em 1969, da junção de duas bandas: os Chain Reaction de Steven Tyler ( cujo nome artístico era Steve Tallarico) e de The Jam band de Jorry Perry e Tom Hamilton. Chain Reaction possuía muita influência de Beatles e chegaram a gravar um  demo que continha canções como ''the sun'' e ''when I need you''.

A formação original incluía Steven Tyler ( vocal), Joe perry ( guitarra),e Tom Hamilton ( baixo),tendo mais tarde entrado para a banda Ray Tabano como segundo guitarrista, e posteriormente Brad Whitford ( dos Earth Inc.), para desempenhar idênticas funções.Tyler que era originalmente baterista e solista tornou-se vocalista quando o baterista Joey Kramer se juntou ao grupo.Desde então venderam mais de 150 milhões de discos em 23 álbuns e uma coleção de prêmios (gramys, American music Awards, Billbords Awards,MtV Awards).

Após alguns espetáculos nos bares de Boston,que lhe proporcionaram fama imediata, Os Aerosmthis assinaram um contrato com a editora Columbia Records em 1972, gravaram seu álbum de estréia ''Aerosmith'' em duas semana lançaram-no no mercado; dele se extraiu o single '' dream on'' e clássicos como ''mama kin'' '' somebody'' '' movin out'' e one way streets'' o álbum alcançou platina dupla ( 2 milhões de cópias).

Após uma primeira turnê a banda lançou get your wings (1974),que também gozou de grandes sucessos nas tabelas de vendas que atingiu 4 vezes platina (4 milhões de cópias )explodindo com os clássicos ''same old song and dance'' , '' train kept a rollin'', '' Lord of the Thigs'' e a super balada '' seasons of wither''.

Em 1975, a edição de toys in the attic fez deles definitivamente estrelas do rock n' roll internacional, nessa época o Aerosmith começava a lotar em seus shows. O álbum, uma mistura bem sucedida de heavy metal e hard rock e toques de punk,constituiu um êxito imediato, tendo canções que maracaram épocas e jamais serão esquecidas, como ''Adams Apple''  e ''walk this way'' que representam bem o hard rock, clássicas como '' Toys in the attic'', NO more, No more'', e '' Big Ten Inch Record '' e o mega sucesso '' Sweet Emotion'' o álbum já alcançou as 9 platinas, ( 9 milhões de cópias).

Álbum seguinte, Rocks, influências de toda uma geração do  hard rock americano.Foi o primeiro disco de platina do Aerosmith, iniciando uma séries de discos que alcançariam esta vendagem por vários anos seguintes,Rocks, já atingiu 4 platinas (4 milhões de cópias). Joe Perry faz a guitarra cavalgar em '' Back en the Saddle''( que foi recentemente regravada por Sebastian Bach no álbum Angel Down e contou com a participação especial de Axl Rose, também fã declarado do Aerosmith), eis também que surge ''Last Child) e canções rápidas como ''Rats In The Cellar''( qualquer semelhança dessa música com ''you're crazy'' do Guns não é mera coincidência, Slash declarou que Rocks foi um dos discos que mudou a sua vida) e pesadas como ''Nobody's Fault''( talvez seja a mais pesada do Aero)e experimentais como '' Sick As A dog'' que os menbros chegam a trocar de instrumentos um com os outros,mas não podia faltar a balada ''Home Tonight'' que é uma rock-ballad.Em qualquer lista de hard rock e heavy metal não pode faltar o Rocks, um dos clássicos absolutos do rock.

Após o estardalharço '' Toys In the attic'' e do ''Rocks'' é lançaddo ''draw  the line''  em 1977 que atingiu disco de platina mais rápido que os primeiros e alcançou dupla platina (2 milhões de cópias).Não foi tão bem recebido quanto os anteriores, mas não deixou a desejar.''Draw the line'' é a faixa título e tem riff inesquecivél, pode ser considerado um dos maiores clássicos do Aero e ''Kings And Queens'' um tipo rock -ballad que fala do governo, da igreja e da anarquia. E vale a pena lembrar de '' I Wanna Know Why'' e a blues -rock '' Milk Cow Blues''.

Em 1978 o Aero canta pra mais de 400 mil pessoas em Boston e lança seu primeiro álbum ao vivo Live!  Botleg com as músicas tocadas no show.

No final dos anos 70 prosseguiram-se as turnês e editaram -se mais alguns álbuns, tendo o grupo participado no  filme Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.

Em 1979 Joe Perry deixou a banda por problemas com  drogas, brigando com Steven Tyler, formou o The joey Perry project, que lançou três discos. Após um acidente de moto sofrido por Steven Tyler, Brad Whitford deixou a banda em 1980 e se uniu a Derek St. Holmes, vocalista da banda de Ted Nugent,para dar origem ao projeto Withiford/St.Holmes , que em 1981 lançou um disco auto -intitulado.

 Em 1986 sai o 2º álbum ao vivo classic live! 1, ao mesmo tempo apareceram no bem sucedido cover dos Run D.M.C de '' walk this way'' , combinando rock n' roll e rap e se tornando um clássico, marcando o ínicio do regresso dos Aerosmith aos grandes êxitos.

Em 1987 sai o 3º álbum classics live! 2 seguido do Permanent  vocation que incluiu hits como '' Dude( looks like a lady)'' ,''Rag Doll'', ou ''Angel'' reestabelecendo o Aerosmith nas paradas americanas novamente e vendendo 5 milhões de cópias .Contudo, o verdadeiro álbum de regresso aos  tops de venda foi Pump em 1989 que faz a banda entrar na década de 90 com força total causando um estardalhaço, do qual se extraíram três êxitos que chegaram ao Top 10 nos Estados unidos ''Janie's got a gun'' ( que vence o 1º grammy do Aero),''What  It Takes'' e '' Love In Elevator'', Pump foi ao topo das paradas americanas, chegando a marca dos 7 milhões de cópias, tendo restabelecido defenitivamente os Aerosmith como uma potência musical.Com singles como '' Livin' On The edge''( que vence o 2º grammy do Aero), ''Eat the rich'' e '' cryin'' o Aero explode na década de 90.

Nine Lives, de 1997, foi álbum marcado por ínumeros problemas, mesmo alcançando o topo das paradas e vendendo 3 milhões de cópias, como o despedimento do produtor do grupo, Tim Collins, talvez por isso mesmo não tenha sido bem acolhido pelo público e pela crítica.Contudo o maior êxito do Aerosmith nos anos 90,terá sido sem dúvida , o tema romântico da trilha sonora do filme Armageddom,I don't wanna miss a thing ( escrito por Joey e Diane Warren,ainda que Perry não seja creditado como tal),mesmo assim, extraindo -se singles de sucesso como ''Falling In Love( Is Hard On The Kness)'' e ''PinK'' ( que vence o 3º grammy do Aero).

Em 2000 o Aerosmith vai pra calçada da fama do Rock N' Roll ou melhor '' Rock N' Roll Hall of Fame''.Em 2001 é lançado o Just push play que vai aos topos das paradas dos E.U.A, mas nem assim não escapa das críticas da mídia e dos fãs.

Em 30 de março de 2004, o seu há muito prometido álbum de blues,'' Honkin' on bobo'', foi finalmente lançado, um regresso às raizes; o álbum nasceu no final de 2003,durante a turnê em conjunto com o Kiss e a Jam especial de blues,que acontecia nas apresentações e no mesmo ano sai o DVD '' You gotta Move''

Em 2005 a gravadora lançou '' Rockin' the joint'', uma compilação de uma apresentação ao vivo realizada em 2002 pela turnê Just push play.Mais recentemente, em 2006, com o fim do contrato com a Sony BMG iminente,a mesma lançou outra coletânea, Devil's Got A New Disguise'' : The Very Best Aerosmith, com grande sucessos da banda em toda sua história, além de duas canções inéditas, uma delas um outtake do álbum Pump.

Em 2007, a banda voltou ao Brasil para uma única apresentação, abrindo a ''Aerosmith World tour 2007''.Para o delírio ainda maior dos mais de 60 mil fãs que lotaram o estádio do Morumbi, o show contou com a abertura de velvet Revolver ( banda formada pelos ex integrantes do Guns N' Roses  e pelo ex vocalista do Stone Temple Pilots,Scott Weiland).

LED ZEPPLIN, foi uma lendária banda  Britânica de Rock, formada em setembro de 1968, por JIMMY PAGE, JOHN BONHAM, JOHN PAUL JONES e ROBERT PLANT.

O grupo foi um dos mais populares na década de 1970 e da história do Rock. Célebre pela sua inovação e influência no heavy, blues, rock, a banda também incorporou elementos de gêneros como ROCKABILLY, REGGAE, SOUL, FUNK, JAZZ entre outros.

Seus álbuns venderam mais de 300 milhões de cópias em todo o mundo, incluindo 109 milhões de cópias nos Estados Unidos. Foram também os únicos a colocar todos seus álbuns no top 10 da parada norte- americana Billbord.

Desde a morte do baterista John Bonham, em 1980, que colocou fim da banda, o LED ZEPPLIN reuiu- se em ocasiões especiais. A primeira delas foi em 1985 quando participaram do concerto beneficente LIVE-AID - com Phill Collins e Tony Thonpson na bateria. Três anos depois, com Jason Bonham na bateria, tocaram no aniversário de 40 anos da gravadora Atlantic. Em 10 de dezembro de 2007, três menbros originais do LED ZEPPLIN e JASON BONHAM reuniram- se para um tributo a Ahmet Ertegun, fundador do selo Atlantic ( morto em 2006), na 02 Arena, Londres.

Os Rolling Stones foram uma das mais importantes bandas da história do rock.Enquanto os Beatles, da mesma época cantavam a paz e letras de amor, eles pregavam rebeldia, sexo e diversão.

Abanda teve ínicio, por volta de 1962, em DARTFORD, INGLATERRA, quando os amigos Mick Jagger e Keith Richards, foram convidados pelo guitarrista Brian Jones a montar uma banda de RHYTHM & BLUES, que se chamaria THE ROLLING STONES ( nome tirado da canção ''ROLLING STONES'', de MUDDY WATTERS).O pianista IAN STEWART e BILL WYMAN, completavam a formação.

Esse line- up durou apenas 1 ano: IAN STEWART virou ROADIE do grupo e CHARLIE WATTS assumiu as baquetas.Começaram a se apresentar em vários clubes londrinos e conseguem o primeiro contrato com a  Decca Records. O primeiro single saiu no mesmo ano, e trazia uma regração da música de Chuck Berry, '' come on'', junto com a música '' I want to be loved'' de Willie Dixon e um cover da dupla Lennon e MCartney, '' I want be your man''.

O primeiro álbum, chamado '' The Rolling Stones'', saiu em 1964, e apenas uma das músicas era de autoria de Jagger e Richards. O material escrito pela dupla, só começou a ganhar espaço em '' out of our heads'', de 1965.

Mas foi somente  no ano seguinte, com '' AFTERMATH'', que o grupo iniciaria uma nova fase em sua carreira.É que o álbum foi o primeiro a trazer composições totalmente inéditas.

Apesar dos conflitos entre os dois líderes da banda aumentarem, o ao vivo '' Flashpoint'', de 1991, mostra que eles continuam entrosados e fazendo ótimas performaces. Em 1994, foi lançado o álbum '' Voodoo Lounge'', seguido por uma extensa turnê de mesmo nome. Nessa época, todas as gravações da banda foram relançadas em cd.

O álbum de 1995, '' Stripped'', trazia versões acústicas de vários sucessos e a regravação '' Like a Rolling Stones'', de Bob Dylan que fez muito sucesso. '' BRIDGES OF BABYLON'', de 1996, foi seguida de uma turnê mundial das proporções de '' voodoo lounge'', além de uma ponte que ligava dois palcos, que faziam parte do cenário dos shows.

As turnês tomam proporções gigantescas com shows de aproximadamente 3 horas de duração e super produções de palco. Apesar do sucesso de '' Tatoo you'', a década de 80 foi marcada pelos desintendimentos entre Jagger e Richards, e apesar  dos álbuns seguintes '' Still life'' (1982), '' undercore'' ( 1983), '' Dirty work'' ( 1986) e '' Steel wheels'' ( 1989), não terem agradado o público, os shows continuavam lotados. Os Rolling Stones entram na década de 1990 com um novo contrato, dessa vez com a CBS.

Apesar de todos os problemas e desavenças pessoais, os ROLLING STONES deixaram seu nome marcado para sempre na história do Rock, atravessando décadas, encantando e atraindo diferentes gerações..

O rock' n' roll espalhou- se por todo o planeta, ganhando características próprias da cultura dos países que o adotaram.

Como não podia deixar de ser, o Brasil foi um destes lugares que recebeu o rock de braços abertos, incorporando- se na maneira de ser do nosso povo. Desde o surgimento, no ritmo nos Estados Unidos, os brasileiros, aprenderam a apreciar os grupos e cantores que fazia sucesso no resto do mundo. Já no final da década de 50 e começo da de 60, Sérgio Mureto e Celly Campelo, recebiam os títulos de rei e rainha do rock nacional, por causa dos covers que faziam e de suas famosas composições '' marcianita'' e '' broto legal''.

Pouco tempo depois, nossos músicos já começavam a manifestar as influências sofridas pelo sucesso do rock, compondo músicas neste estilo e às vezes, até plagiando os estrangeiros.

O fenômeno conhecido como Jovem Guarda, que conquistou o Brasil na década de 60, é um bom exemplo de como nossos artistas utilizavam- se da cultura norte- americana.

Não se pode esquecer de citar o THRASH METAL, competente de grupos como DORSAL ATLANTICA e  SEPULTURA.

SEPULTURA só fez sucesso no Brasil depois de  ter vendido milhares de cópias na Europa, durante os anos 80 tornando- se o maior representante do rock brasileiro no exterior. Nos anos 90, porém o samba e o pagode ganharam total espaço na mídia nacional, obscurecendo ótimos grupos que surgiram no país.

Ainda nessa época o mercado  estava praticamente fechado para o rock' n' roll que anda encontrando sérias dificuldades para continuar existindo na cultura brasileira.

Mesmo assim, grupos como RAIMUNDOS e ANGRA, apesar de um estilo completamente diferentes( RAIMUNDOS PUNK, E ANGRA POWER METAL), andam abrindo algum espaço para os que ainda devem surgir. Devagar e sempre, o rock continua a desenvolver- se por aqui, chegando  até mesmo a ter representantes do BLACK e DEATH METAL brasileiro, que já são conhecidos na Europa. Dentre essa nova safra nacional estão grupos competentes como PRIME MOVER, PITBULLS ON CRACK, ZERO VISION, MESTEFLYER, além de inúmeros- outros que mereciam maior espaço no cenário musical brasileiro.

Mesmo tendo voltado a condição de underground, que sempre lhe foi características, o rock continua  forte em todo o país, onde encontra apoio dos fãs e da mídia especializada.

minha homenagem a uma das maiores bandas brasileiras que represemtam o Brasil no exterior

SEPULTURA.

Janis joplin nasceu no dia 19 de janeiro de 1943 em Port Arthur, uma pequena cidade do Texas.No verão de 1962 Janis se mudou pra Los Angeles e em pouco tempo, já estava morando numa área beatinik, em Venice. No verão de 1962, Janis estava de bem consigo mesmo. Ela começou a cantar em público e até mesmo a fazer alguns comerciais.A noite ela trabalhava como garçonete. Foi nessa época que ela começou a beber. O verão de 1962 também Janis se viu mudar para Austin. Lá ela começou a cantar com Powell st. John e Lanny wiggins; com elaes Janis fazia banda chamada '' THE WALLER  CREEK BOYS'', foi aí que ela começou a cantar blues e rock. Assim, Janis começou a cantar em bares. Ela tocava harpa ou, às vezes tinha algum acompanhamento. Janis então, começou a cair em necessidades ainda maiores e acabou entrando no mundo das drogas.

O outono de 1964 Janis se viu lidando com as drogas, uma maneira para ela se sentir aceita. Isso eventualmente tomou sua vida, ela perdeu uma incrivél quantidade de peso e se tornou quase um

''vegetal''. Foi quando seus amigos acharam que estava na hora dela voltar para Port Arthur.

No verão de 1965, Janis retornou para sua casa. Ela tentou muito se acostumar, à Port Arthur, vestindo roupas legais, indo a lugares legais....Janis sofreu muito neste momento de sua vida. Sua cabeça estava bagunçada.Ela ficava deprimida na maior parte do tempo. Cantar seria sua única salvação.

Em alguns meses Janis deixou o Texas para voltar à São Francisco, e foi nessa época que ela juntou com o '' big brother and the hoding company''. Ela chegou dia 4 de junho, em 1966, justo quando as coisas estavam começando nas esquinas de  ASHBURY e HAIGHTS.

Janis produziu músicas cheias de energia e criatividade, e isto trouxe o abuso de drogas mais poderosas.

Janis morreu de overdose de heroína em 4 de outubro de 1970, em Los Angeles, Califórnia, com apenas

27 anos. Foi cremada no cemitério parque memorial de wetwood Village, na cidade de westwood, Califórnia, e suas cinzas foram espalhadas pelo Oceano Pacífico numa cerimônia. O álbum PEARL foi lançado 6 meses após sua morte. O filme THE ROSE, com Bette Midler- no papel de Janis Joplin, baseou- se em sua vida.

Ela é hoje lembrada por sua voz forte e marcante, bastante distante das influências folk mais comuns em sua época, e também pelos temas de dor e perda que escolhia para suas músicas.